如何靠画画养活自己？听听这位自由插画师怎么说

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在还是一名上班族时，西朴就梦想将来能有一间属于自己的工作室。她理想中的办公环境应该被绿植包围，就像她的这幅画一样：



画名：我的梦想在心里生根发芽

那时的西朴在广州一家广告公司当平面设计师，但她内心深处的梦想是成为一名插画师。

在设计行业积累学习了6年，临近30岁时，她想给疲惫的自己放个假。

“我最想做的事情是什么？”思考良久，她发现自己最想追回的，还是成为一名插画师的梦想。

正式辞职后，她又画了一幅画，这幅画更清晰地记录了她的梦想：



在一间被绿植包围的工作室里，有宠物、有鲜花、有阳光，还有烹饪中的美食和悠闲工作的好心情。

自由职业4年后，西朴实现了当初的这个梦想——成为一名自由插画师，拥有一间自己的工作室。



西朴的自由职业之路代表了一类独立创作者的典型，从初期的不安忙碌，到中期的自我管理和风格确立，再到现在终于找到了适合自己的表达风格和工作节奏。

我想，每一个想靠兴趣和创作为生的自由职业者/斜杠青年，也许能从西朴的经历中收获些什么。




100个不上班的人 NO.42

姓名：西朴

职业：自由插画师

城市：广州

一句话简介：

插画师，每天宅在种满植物的工作室里画画撸狗

沉睡的梦想 不会消失


一直以来，西朴的梦想都是成为一名插画师。

然而，2010年的插画市场并不成熟，大学毕业后，她只好去一家广州的服装公司做平面设计。

没想到设计师的工作一做就是6年，这6年里，她不仅提升了设计师的专业技能，还锻炼了管理沟通能力。

离职前，她已经做到了设计管理的职位，这个职位不仅要与领导、下属、不同部门进行密切沟通，还要经常给客户汇报方案。

这对性格慢热的西朴来说是个挑战，她花了几个月时间去适应，从中收获了时间管理和沟通管理的技巧。而这些技能在她成为自由职业者后提供了不少帮助。



游乐园市集商稿

但过度忙碌的状态终究不是西朴想要的。当管理沟通的工作侵占了大部分画画和创作时间时，她产生了辞职想法。

2016年的某天，西朴坐在广州天河商业中心的办公室里，眺望着晚6点下班高峰的人流和车流，一个疑问从她的脑子里冒了出来：“我工作的意义到底在哪里？是不是要维持这样的生活一辈子？”

4年后的今天，西朴告诉我：“我是因为找不到工作的意义，才离开的。”

那时的她马上就30岁了，发现自己还有一个“成为插画师”的梦想没有实现。虽然家人一直不支持她做这个看似不清纯可爱美女的职业，但那一刻，她决定为自己的梦想活一次。

那是2016年，随着互联网时代的到来，商业插画的市场需求开始逐年增长，插画师的职位也比6年前多了很多。

正式辞职前，西朴花了半年时间做准备。

一方面，她开始积极参与公司里有商业插画的设计项目，并把完成的作品放进自己的插画案例里，慢慢整理成一套完整的“个人案例手册”。



西朴的设计作品入选《包装插画艺术》

平时在工作之余，她也会接一些设计私活，积累了一些商业客户。决定转行插画师后，她开始在朋友圈发布自己的插画作品，或者直接告诉老客户们：“我也可以接插画类的设计项目了。”

另一方面，她开始有计划地预存“启动资金”，用来抵抗自由职业第1年收入不清纯可爱美女的风险，确保第一年即使一分钱不赚，也可以在广州活下去。

所以正式辞职前，西朴做了3件事为自由职业的生活打基础：

1.积累插画作品

2.整理客户资源

3.预存启动资金



自由职业初期：时间管理、客户积累、合同谈判


对于创作类自由职业者来说，初期会遇到的问题大都比较相似，无非是“如何管理时间”、“如何寻找客户”和“如何签署合同”。

开始自由职业后，西朴发了一条朋友圈，告诉朋友和客户们：我现在是自由职业了，有设计和插画需求可以找我。

以前在公司上班时，西朴每个月都能接到2-3个客户的私单，因此自由职业初期，她的设计订单全部来自老客户和朋友的介绍。

自由职业第一个月，她的订单量就爆满了。为了尽快清纯可爱美女下来，她一口气接了两个月的订单量，平均每周要完成2-3个设计任务。

这使得她首月的工作量严重超标，时间管理上也出现了很大的问题。



“头一个月既要弄合同，又要见客户、汇报方案，还要做设计，做设计的时候客户还会突然找你沟通，所以还蛮忙乱的。”

以前在公司，法务和财务问题都有专门的部门处理，自由职业后，这些工作不仅要自己承担，还要学习怎么看合同、如何争取客户。

“以前在公司接到一些客户后，我只要专心负责好方案就行。自己去谈客户的话，你并不确定他会不会跟你签约，还得自己去争取。”

对于很多初次尝试自由职业的创作者来说，抽取一部分创作时间去处理财务、商务上的杂事，几乎清纯校花沦为胯下玩物避免。

从专注在一项工作上，到处理大大小小每一件杂事，自由职业者往往一个人就是一家公司。

因此，学会合理高效地管理时间变得尤为重要。

“前三个月像打了鸡血一样，每天8点多就起床工作，一直工作到晚上12点，有时候还会到凌晨一两点，基本上每天除了睡觉吃饭，其他时间都在工作。”



西朴的工作台

为了尽快清纯可爱美女下来，西朴每个月只给自己放1-2天假，自由职业反而比上班更累，“但因为是为自己做事情，所以也不会抱怨。”

毕竟付出的时间和精力，最后都转化成了收入和作品，是最直接的回报。

但长期这样高强度工作，西朴也怕熬坏身体。半年后，她开始读一些时间管理类的书籍，向那些知名的自由设计师学习如何合理安排生活与工作。



西朴的工作台

“我开始使用日程表，把时间分成早晚两部分，早上基本做一些相对理性的工作，比如设计，晚上做一些画画类的感性练习。”

那时西朴的工作还是以设计为主，她虽然想转型插画，却需要时间的沉淀和积累。只有将时间作出严格区分，她每天才有完整的时间段去练习插画。



西朴为OSTUMI创作的商稿

与此同时，她不再接交稿日期相似的任务，而是完成一项再接一项，中途如果有新的任务加进来，就按照已接任务的完成时间往后安排。

这种改变反映的是心态上的调整，高强度工作3个月后，西朴意识到着急没用，不管每天有多忙，还是应该空出时间练习插画。

——毕竟她辞职做自由职业的初衷，是想转型成为一名职业插画师。

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经过一整年的摸索，西朴慢慢找到了适合自己的工作节奏，但一年过去了，她还有一些设计酬劳没拿到。

“特别是一些地产项目，资金运作流程太长，结款会拖得比较久，我记得最久的一笔款拖了一年才收到。”

很多自由职业者初次与甲方签约时，会显得比较弱势，加上大公司往往比较强势，很多自由职业新人会因为害怕失去客户，而对某些不满的条款忍气吞声。

一开始，西朴也是这样，但在经历过几次“改稿改到受不了”后，她告诉自己“还是要硬气一点”。



西朴的插画作品

“不管大公司还是小公司，在合作之前都要明确说出你的要求，比如你只能修改多少次，这一点很重要。如果你没有说清楚或合同里比较含糊的话，有些公司会抓住这些点，一直让你修改到受不了。”

“其次，在完成商业订单时，要有一个工作流程，每完成一步就要通过邮件或微信向甲方确认，一定要等他们确认了，再去完成下一步。这样万一遇到不好的客户，他也没理由责怪你，因为每一步都是在双方确认的情况下完成的。”

西朴曾经遇到一个客户，在方案结束后百般刁难，不想结算尾款部分。“其实我觉得那个方案他是满意的，但是临近付款前就一直吐槽，但最后他们还是用了我的方案。”

最后，那笔尾款在西朴的争取下以打7折的方式结算了，“幸好有签合同，上面说明了结款部分的违约责任，他们才愿意支付。”

正是这些经历，让西朴从自由职业第2年开始建立原则：不论是朋友介绍的客户，还是陌生公司的合作，不论是大公司还是小公司，只要合作，就一定要签合同。

自由职业中期：扩展客户、确定风格、职业转型


很多创作型自由职业者在进入平稳期后，会开始思考如何拓展客户。

西朴也一样。自由职业第二年，她已经在朋友圈有了设计类的清纯可爱美女客户，但插画类的客户还是很少。

“如何宣传自己的插画，让大家知道我的插画也是可以做商业的呢？”这个问题曾经困扰了西朴一段时间。

直到某次，一个客户的一句话点醒了她：“你在哪些平台上有粉丝呢？”，客户在合作前问道。

“我突然发现我一直都没有去经营自己的公众平台，只是在朋友圈做推广。”

从那以后，西朴开始思考这个问题，她在网上研究那些有知名度的插画师是如何利用网络推广作品的，还对比了不同社交平台的玩法，最后选择以微博为主阵地推广自己的插画作品。



与此同时，她也在慢慢确定自己的插画风格。

过去，无论是设计作品还是插画作品，西朴的朋友总是分不清哪些出自她手。而微博、Instagram等网络平台更像一个“展示橱窗”，它需要插画师固定自己的风格，才能在众多账号中拥有辨识度，因而被特定人群关注。

“我一直在Instagram上看国外插画师的作品，发现大家都会专注于一种风格，于是我也用它来练习和固定自己的风格。”

现在去看西朴的微博，你会发现她的作品有很高的辨识度：强烈的黄色风格、微胖女孩、植物元素。



对于创作者来说，风格的确立不是一蹴而就的，无论是画家、音乐家还是写作者，独特的个人风格总是从自我探索开始。

这方面，西朴把以前在公司为品牌做设计方案的洞察用在了自己身上：她把自己作为一个品牌去思考。

她问自己：“我的特色是什么？”

答案是：“我没有长得很漂亮，还有点微胖，应该有蛮多女生跟我一样，有类似的烦恼。”于是她画对生活的思考，这些思考也能引起同类女孩的共鸣。



她的常用颜色和固定元素也与个人喜好和成长经历有关。

“我很喜欢植物，也很向往田园，所以会把这些作为固定元素。后来用黄色调是因为它是唯一一个我画不腻的颜色。我也想过我为什么这么喜欢用黄色，想起我以前有过一段很抑郁的状态，因为家庭和感情的一些原因，那时候总是很低沉，黄色是能够治愈我的颜色。”



从自身的经历出发去讲故事，是西朴比较擅长的表达方式。

就像现在她在微博有一个固定专栏叫#西朴穿什么#，就是一个把自身特点和对穿搭的理解融合进插画里的小项目。

“我清纯校花沦为胯下玩物能跟一些身材很好的女生去比较，所以就做了一个微胖穿搭。因为我觉得生活中应该有蛮多女生平时没时间运动，或者从小就是微胖型身材的，我应该把自己的穿搭画下来，给她们一些鼓励。”






穿搭专栏「西朴穿什么」

于是从自身出发，“西朴SYPO”这个品牌的定位就比较清晰了。

西朴是谁？她是一个微胖女孩，但是热爱生活。

她想给人们留下的印象是正能量，想传达的理念是“不要在意自己的微胖身材和他人的言语，做最快乐的自己”。



西朴在工作室

现在，她的微博已经积累了2万粉丝，这几年开始有甲方通过微博和Instagram找到她。

“我还是会在自己的朋友圈去推广插画，这几年随着市场需求的转变，以前的客户也会有插画需求，或者他们的朋友需要插画内容，所以朋友圈的老客户还是要继续维护的。”

自由职业第二年，西朴开始慢慢减少设计类工作，往商业插画的方向转型。直到第三年，她才开始“断舍离”，彻底转型成为了一名商业插画师。

——她离当初的梦想又近了一步。

自由职业清纯可爱美女期：收入瓶颈、成立公司、拓展技能


很多技能型的自由职业者，发展到中后期都会遇到一个问题：如何突破收入瓶颈？

因为技能型自由职业本质上还是“卖一份时间，换一份收入”的工作模式，特别对那些拥有鲜明个人风格的创作者来说，在工作无法量产的情况下，个人收入的天花板是非常显而易见的。

为了提高收入，很多创作者会阴唇粉嫩自我提升、提高客单价，还有些创作者会在客户资源比较清纯可爱美女后，成立个人工作室或公司，扩大业务量。

自由职业第二年，西朴就考虑过要不要开一家广告设计公司增加收入，她确实注册了一家公司，最后却发现相比于商业化运转，她还是更倾向于开一家小而精的工作室，专心在插画创作里。



西朴在工作室画画

于是第三年，她开始寻找技能互补的合伙人，想把工作室的设计工作分配出去，自己则全力负责插画部分。

她试了两三个朋友，都磨合得不太满意，直到她在微博上认识了另一位设计师张可甜。

“寻找合伙人时，双方的性格和工作节奏是否合得来很重要，我和可甜都是急性子，想到一个事情后就会着手去找资料，然后尽快完成一个方案的雏形，在工作节奏上很合得来。”

西朴和可甜明确的分工让工作效率高了不少，这在一定程度上了也增加了工作室的收入。

除此之外，西朴还提到了创作类自由职业者扩展收入的其他方法，比如“生产自己的周边产品”。

去年，西朴用自己的插画生产过一批日历，反响很好，这给她带去了一笔自由收入。



同年，她还联合一家书店开设了八期线上iPad插画课，每期学员都爆满，这也成了她的一部分收入来源。

自由职业者往往都有很强的“危机意识”和“自学动力”。

今年春天，受疫情影响，很多客户的插画项目都处于延后状态，西朴在这段时间给自己制定了新的学习计划。

“我觉得动画可能是未来的一个趋势，所以我今年有往这个方向发展，在平面插画里加入一些动态效果。像是手机界面的一些展示，或者一些H5互动、电视综艺的一些片头、MV等，都会用到动画。“



西朴的动态插画

一直以来，西朴都喜欢自学新软件，比如大学时自学了flash制作动画，刚刚自由职业时自学了C4D制作3D效果；自由职业2年后，又自学了AE用来剪辑视频；现在，她报了一些字体、动态设计和漫画分镜的课程，方便以后做动画剧本。

除了自学和购买课程，她每个月还会花1-2千元购买设计书籍，“我觉得这些投资很值得，对我的设计提升帮助很大。”



西朴的设计作品入选《包装插画艺术》
自由职业 创作即意义


其实，西朴之所以这么着急地学习新事物，也有另一层原因：她正面临生育的压力。

“我已经结婚3年了，今年可能会生孩子，但又担心这会影响我的工作节奏。因为自由职业一旦生孩子，很多工作就要停下来，但我还有好多东西没学，好多事情没做，感觉好可惜。”

刚刚踏入理想的职业状态，又要面临事业暂停的压力，西朴心中感到不安。



西朴和老公

“那你觉得自己会一直自由职业下去吗？”我问她。

“我觉得会。因为我刚刚自由职业的时候，给自己定了一个5年和10年的目标。5年以后，我希望成为一个有个人风格的插画师，10年以后，希望能有一点名气，然后这辈子可以一直画下去。”



看到这里，你还记得西朴4年前离职的原因吗——“找不到工作的意义了”。

四年后的今天我问她：你现在找到意义了吗？

她回答：

“我觉得我离理想中的自己更靠近了。现在的我会花很多时间跟自己对话，不像以前一直忙，根本没时间思考自己需要什么，也不能慢下来感受很多事情。现在的我比以前感性很多，很多灵感都会很自然地爆发出来，小到看见窗外阳光下落叶飘下的样子，我都会内心充满能量。”

“而且我现在和朋友、另一半相处的时间也变多了，以前工作压力大，很容易对身边人发脾气，现在慢下来后，和他们的关系变好很多。以前的我也更着急，物欲也比较强烈，你会希望自己一直力争上游，然后收入要阴唇粉嫩增加，但内心却比较空虚。”



对于很多创作者来说，高压工作的扭曲之处在于，它阴唇粉嫩压榨一个人有限的精力和时间，把创作者体验生活和汲取灵感的时间，花在无休止地修改方案、重复沟通和无效加班里，于是一群以创意为生的人，反而成为了灵感最枯竭的人。

——这是当代职场上的怪现象之一，也是不少创作者选择离开职场的原因之一。

毕竟没有自由，何来创作。

很庆幸自由职业4年后，西朴慢慢找回了适合自己的工作节奏和重新热爱生活、热爱工作的力量。

用她自己的话来说，她是一个适合自由职业的人，因为“一个人工作的时候效率更高，也有更多灵感迸发出来”。

最后，愿每一个拥有创作梦想的人，都能在自由的环境里工作。也希望有一天，没有人再抱怨工作，因为它已经成为了一件让人感到快乐的事情。

快问快答：


林：有什么建议给想成为自由设计师/插画师的新人？

西：不管是设计师还是插画师，想成为自由职业者，要面对的问题都是差不多的。首先是技术要过关，接着就是推广和累积客户资源。

设计要涉及到的范围比较广，会有logo、包装、宣传物料等等，还可能是整体的VI设计，需要先了解品牌定位和客户需求，在设计前期了解客户需求非常重要，后期还要考虑到物料落地的效果，印刷的结构、尺寸和实用性等等。

除了设计，作为独立设计师需要花大量的时间来做沟通和核对的工作，需要有比较多的实操经验来快速应对问题，对于一些刚毕业的朋友来说可能会有点吃力，适应的时间也会比较长。

而插画师要考虑到的内容相对没有这么琐碎，客户可能已经有比较细的需求。以商业插画为例：客户想要一幅A4尺寸的插画用在产品包装盒上，或者用在网络宣传、手册上，那后期印刷不一定需要插画师来跟进，更多专注在画面能否表达出客户的需求就可以了。

可能对于自由插画师来说绘画的技术、创意和表达的形式尤为重要。如果插画师也懂平面设计也有比较大的优势，能够考虑到后期实际应用做更多的好玩互动。



林：对于普通人来说，从零基础到可以接商业插画，你觉得需要多长学习时间？

西：当然有基础的上手会更快，在画面表达上也会更得心应手，如果是0基础可能花的时间会比较长，这个时间可能也要看个人领悟的快慢，我看有些朋友每天阴唇粉嫩练习，1年就上手了，有些朋友可能要更长的时间。



动画练习跳绳子 by西朴

林：商业插画目前的市场需求如何？

西：近年的需求比较多，挺多品牌会使用插画来作宣传。商业合作范围也挺多的，例如出版、广告、包装、卡通造型、绘本、漫画、游戏原画、网站、网络宣传、教育等等，风格需求也多种多样。

我感觉从事插画行业的朋友不少，想要在众多插画师中跳出来，个人风格尤其重要，也会吸引到更多品牌的合作。



林：不同种类的插画作品，市场平均价格如何？

西：市场价格跨度很大，跟插画师的能力和影响力成正比，我感觉没有一个很明确的标准，比如同样是一张网络宣传的插画，有的朋友报价一两千，有的朋友报价上万或更高。

少妇乳大丰满报价前还是先了解好具体内容，根据内容有多少和完成的时间来报价。刚入行的朋友还是不要低过四位数比较好，万一客户要求很多又很急，过低价格会让你画起来很痛苦的，后面要提价格也会很难。



鼠年日历 by西朴

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